El Arte de Ser Humanos

Durante mucho tiempo, las técnicas actorales parecían reservadas exclusivamente para actores, directores teatrales y amantes de las artes escénicas. Sin embargo, cada vez más profesionales de distintos ámbitos descubren el valor que estas herramientas pueden tener dentro de sus propios entornos laborales. Desde ejecutivos hasta personal de atención al cliente, las competencias desarrolladas en el teatro ofrecen beneficios tangibles que impactan directamente en la calidad del trabajo y en el crecimiento personal. La base del trabajo actoral está en la comunicación efectiva . Saber hablar con claridad, manejar la voz, modular el tono, controlar el cuerpo y proyectar emociones con naturalidad, son habilidades fundamentales tanto para presentar una idea en una junta directiva como para resolver un conflicto con un cliente. El entrenamiento actoral ayuda a que las personas se comuniquen mejor, con mayor presencia, seguridad y convicción. Otro pilar esencial es la escucha activa y la empat...

En el ámbito educativo, cada vez más docentes integran herramientas teatrales para lograr una enseñanza más participativa. El uso de la voz, el lenguaje corporal, la improvisación y la capacidad de escucha activa enriquecen las clases, elevan el nivel de atención de los estudiantes y fortalecen el vínculo maestro-alumno. Se creía que las técnicas actorales eran exclusivas del mundo del teatro. Sin embargo, hoy se confirma que sus beneficios han trascendido los escenarios y están transformando numerosos campos profesionales, aportando creatividad y habilidades comunicativas esenciales. Por su parte, los profesionales del marketing y la publicidad encuentran en las técnicas actorales un recurso invaluable. La construcción de narrativas atractivas (storytelling), la expresión escénica y la conexión emocional permiten diseñar campañas más efectivas. Aquí, lo teatral se convierte en una vía estratégica para llegar a las necesidades del público. En el campo terapéutico, los psicólogos, coac...

Compuesto por 3 módulos, “Técnicas actorales aplicadas a  ventas y atención al cliente” , nos metimos de lleno al escenario... solo que esta vez, el público no está en butacas, sino al otro lado del mostrador, la línea telefónica o la pantalla. Aquí no se trata de fingir ni de representar un papel ajeno, sino de usar las herramientas del teatro para potenciar la autenticidad, la empatía y la eficacia en la comunicación. ¿Qué trabajamos en el curso? La voz como instrumento de confianza. Dicción, tono, ritmo, volumen... ¿te has escuchado alguna vez mientras explicas un producto o atiendes una queja? Nuestra voz puede transmitir seguridad o ansiedad, interés o aburrimiento. Aprender a usarla con intención cambia todo. El lenguaje corporal como transmisor emocional. Postura, mirada, expresión facial, movimientos. Todo lo que haces antes de decir algo… ya está diciendo algo. En ventas y servicio, el cuerpo necesita estar alineado con el mensaje, de lo contrario, el cliente percibe incoh...

En el mundo de las ventas y la atención al cliente, no basta con conocer a la perfección el producto o servicio. Lo que realmente marca la diferencia es cómo lo representas. En FomArte lo sabemos, y por eso, en nuestro taller Convicción Escénica , dedicamos un módulo completo a la creación del personaje comercial, una herramienta para comunicar, conectar y vender. ¿Quién eres cuando vendes? ¿Eres cercano, claro, confiable? ¿O repites frases sin sentido? Cada encuentro con un cliente es como una pequeña escena, y tu personaje es clave para lograr el impacto que deseas. A través del diseño intencional de tu rol profesional, podrás crear una versión de ti que genere experiencia al vender. Los módulo están compuestos por ejercicios teatrales y dinámicas vivenciales que permiten a los participantes: Diseñar su personaje comercial: sus fortalezas, estilo, emociones dominantes y actitud ante distintos perfiles de cliente. Crear un guión estratégico: objetivos claros, lenguaje emocional, manej...

Las técnicas teatrales no solo despiertan emociones en escena, también potencian la eficacia profesional en sectores tan diversos como la gestión cultural, los recursos humanos, la salud y la innovación social. Su eficacia radica en fortalecer las habilidades blandas que toda organización necesita para crecer. En la gestión cultural y la producción de eventos, quienes organizan festivales, conciertos o muestras artísticas se apoyan en herramientas actorales para presentar proyectos , coordinar equipos, interactuar con el público y generar experiencias. La teatralidad no solo entretiene: estructura y comunica. En las áreas de recursos humanos y formación empresarial, el role playing, la simulación y la expresión corporal son técnicas clave en procesos de capacitación. Estas dinámicas ayudan a desarrollar competencias como el liderazgo, la empatía, la negociación y el trabajo en equipo. Aprender haciendo, sentir para comprender. En el sector salud, médicos, enfermeros y asistentes utili...

¿Qué pasaría si las técnicas de los actores se aplicaran al mundo de las ventas y el servicio al cliente? Esa fue la pregunta que nos hicimos en FomArte cuando creamos el taller “Convicción Escénica: Técnicas Actorales en Atención al Cliente y Ventas”. La idea nació al trabajar con una organización internacional que, en su proceso de formación, incorporó role-playing con actores profesionales. Lo que vivimos fue asombroso: los participantes no solo mejoraron sus respuestas, sino que empezaron a conectar desde la emoción, no solo desde el discurso. Y es que, aunque vender o atender al cliente se ha entendido tradicionalmente como una habilidad técnica, la emoción, la expresión y lo teatralizado son factores igual de esenciales. ¿Cuántas veces un cliente se va, no por el precio, sino por una mala experiencia? ¿Cuántas ventas se pierden por falta de empatía o conexión? Este curso responde justo a esa necesidad. Gracias a la experiencia acumulada en escena, decidimos traducir lo mejor del...