El Arte de Ser Humanos

 En el mundo empresarial actual, vender ya no se trata solo de ofrecer un producto o servicio. Se trata de conectar. De representar. De transmitir confianza, empatía y convicción. Pero, ¿alguna vez te has detenido a pensar en quién eres cuando vendes? En FomArte creemos que cada persona que trabaja en ventas o atención al cliente representa, de forma consciente o inconsciente, un personaje . Uno que entra en escena cada vez que se encuentra con un cliente, hace una llamada o presenta una propuesta. Y la calidad de esa interpretación puede ser la diferencia entre una venta exitosa o una oportunidad perdida. Por eso, en nuestro curso Convicción Escénica trabajamos en uno de nuestros módulos la creación del personaje comercial. ¿Qué significa esto? Ir más allá del “yo profesional” para diseñar, desde las herramientas del arte dramático, una versión de ti que sea estratégica, empática y poderosa. A través de ejercicios actorales, dinámicas grupales y herramientas creativas, cada pa...

Durante mucho tiempo, las técnicas actorales parecían reservadas exclusivamente para actores, directores teatrales y amantes de las artes escénicas. Sin embargo, cada vez más profesionales de distintos ámbitos descubren el valor que estas herramientas pueden tener dentro de sus propios entornos laborales. Desde ejecutivos hasta personal de atención al cliente, las competencias desarrolladas en el teatro ofrecen beneficios tangibles que impactan directamente en la calidad del trabajo y en el crecimiento personal. La base del trabajo actoral está en la comunicación efectiva . Saber hablar con claridad, manejar la voz, modular el tono, controlar el cuerpo y proyectar emociones con naturalidad, son habilidades fundamentales tanto para presentar una idea en una junta directiva como para resolver un conflicto con un cliente. El entrenamiento actoral ayuda a que las personas se comuniquen mejor, con mayor presencia, seguridad y convicción. Otro pilar esencial es la escucha activa y la empat...

En el ámbito educativo, cada vez más docentes integran herramientas teatrales para lograr una enseñanza más participativa. El uso de la voz, el lenguaje corporal, la improvisación y la capacidad de escucha activa enriquecen las clases, elevan el nivel de atención de los estudiantes y fortalecen el vínculo maestro-alumno. Se creía que las técnicas actorales eran exclusivas del mundo del teatro. Sin embargo, hoy se confirma que sus beneficios han trascendido los escenarios y están transformando numerosos campos profesionales, aportando creatividad y habilidades comunicativas esenciales. Por su parte, los profesionales del marketing y la publicidad encuentran en las técnicas actorales un recurso invaluable. La construcción de narrativas atractivas (storytelling), la expresión escénica y la conexión emocional permiten diseñar campañas más efectivas. Aquí, lo teatral se convierte en una vía estratégica para llegar a las necesidades del público. En el campo terapéutico, los psicólogos, coac...

Compuesto por 3 módulos, “Técnicas actorales aplicadas a  ventas y atención al cliente” , nos metimos de lleno al escenario... solo que esta vez, el público no está en butacas, sino al otro lado del mostrador, la línea telefónica o la pantalla. Aquí no se trata de fingir ni de representar un papel ajeno, sino de usar las herramientas del teatro para potenciar la autenticidad, la empatía y la eficacia en la comunicación. ¿Qué trabajamos en el curso? La voz como instrumento de confianza. Dicción, tono, ritmo, volumen... ¿te has escuchado alguna vez mientras explicas un producto o atiendes una queja? Nuestra voz puede transmitir seguridad o ansiedad, interés o aburrimiento. Aprender a usarla con intención cambia todo. El lenguaje corporal como transmisor emocional. Postura, mirada, expresión facial, movimientos. Todo lo que haces antes de decir algo… ya está diciendo algo. En ventas y servicio, el cuerpo necesita estar alineado con el mensaje, de lo contrario, el cliente percibe incoh...

En el mundo de las ventas y la atención al cliente, no basta con conocer a la perfección el producto o servicio. Lo que realmente marca la diferencia es cómo lo representas. En FomArte lo sabemos, y por eso, en nuestro taller Convicción Escénica , dedicamos un módulo completo a la creación del personaje comercial, una herramienta para comunicar, conectar y vender. ¿Quién eres cuando vendes? ¿Eres cercano, claro, confiable? ¿O repites frases sin sentido? Cada encuentro con un cliente es como una pequeña escena, y tu personaje es clave para lograr el impacto que deseas. A través del diseño intencional de tu rol profesional, podrás crear una versión de ti que genere experiencia al vender. Los módulo están compuestos por ejercicios teatrales y dinámicas vivenciales que permiten a los participantes: Diseñar su personaje comercial: sus fortalezas, estilo, emociones dominantes y actitud ante distintos perfiles de cliente. Crear un guión estratégico: objetivos claros, lenguaje emocional, manej...

Las técnicas teatrales no solo despiertan emociones en escena, también potencian la eficacia profesional en sectores tan diversos como la gestión cultural, los recursos humanos, la salud y la innovación social. Su eficacia radica en fortalecer las habilidades blandas que toda organización necesita para crecer. En la gestión cultural y la producción de eventos, quienes organizan festivales, conciertos o muestras artísticas se apoyan en herramientas actorales para presentar proyectos , coordinar equipos, interactuar con el público y generar experiencias. La teatralidad no solo entretiene: estructura y comunica. En las áreas de recursos humanos y formación empresarial, el role playing, la simulación y la expresión corporal son técnicas clave en procesos de capacitación. Estas dinámicas ayudan a desarrollar competencias como el liderazgo, la empatía, la negociación y el trabajo en equipo. Aprender haciendo, sentir para comprender. En el sector salud, médicos, enfermeros y asistentes utili...

¿Qué pasaría si las técnicas de los actores se aplicaran al mundo de las ventas y el servicio al cliente? Esa fue la pregunta que nos hicimos en FomArte cuando creamos el taller “Convicción Escénica: Técnicas Actorales en Atención al Cliente y Ventas”. La idea nació al trabajar con una organización internacional que, en su proceso de formación, incorporó role-playing con actores profesionales. Lo que vivimos fue asombroso: los participantes no solo mejoraron sus respuestas, sino que empezaron a conectar desde la emoción, no solo desde el discurso. Y es que, aunque vender o atender al cliente se ha entendido tradicionalmente como una habilidad técnica, la emoción, la expresión y lo teatralizado son factores igual de esenciales. ¿Cuántas veces un cliente se va, no por el precio, sino por una mala experiencia? ¿Cuántas ventas se pierden por falta de empatía o conexión? Este curso responde justo a esa necesidad. Gracias a la experiencia acumulada en escena, decidimos traducir lo mejor del...

En FomArte, cada función que llevamos a cabo tiene una intención clara: tocar corazones, sembrar preguntas y provocar reflexiones en la vida del público. Recientemente, tuvimos la oportunidad de presentar nuestra obra de teatro “Tarde me Amé” en el Centro Escolar Manuel Espinosa Yglesias (CEMEY), en la ciudad de Puebla. Esta presentación fue posible gracias a un gesto generoso: el apoyo de un mecenas anónimo que, creyendo en el poder del arte y la educación, permitió que los alumnos disfrutaran de esta experiencia de manera gratuita. ¿Quién es un mecenas y por qué su papel sigue siendo importante hoy? La historia nos cuenta que Cayo Mecenas, en la antigua Roma, fue un gran protector de artistas y escritores. Su legado nos dejó el término que hoy usamos para referirnos a esas personas o instituciones que apoyan el arte sin esperar algo a cambio, más que contribuir a la cultura y la educación de la sociedad. En el pasado, familias poderosas como los Médici ayudaron a artistas que ho...

El pasado sábado 21 de junio de 2025, la ciudad de Tehuacán, Puebla, fue testigo de un evento profundamente emotivo: la presentación de nuestra producción teatral de  “Mi Cristo Roto” , en colaboración con el Frente Nacional por la Familia (FNF) . Este evento no solo ofreció una experiencia teatral, sino que tuvo un propósito solidario especial: reunir fondos para ayudar a dos mamás valientes que dijeron SÍ a la vida, apoyar a un bebé que nació con hidrocefalia y colaborar en la gestión para traer desde Estados Unidos la imagen del Divino Niño Jesús de la Vida, un símbolo de esperanza, fe y protección. La jornada se dividió en dos funciones realizadas en el salón parroquial de la iglesia de San Francisco en Tehuacán. La primera, a las 4:00 p.m., fue una presentación especial dirigida a padrinos y madrinas de niños y niñas que se preparan para recibir su Primera Comunión y Confirmación. La segunda función, a las 7:00 p.m., estuvo abierta al público general, donde se dieron cita fa...

A lo largo de la historia, el teatro ha sido un espejo del alma humana. En sus escenarios se representan los grandes dilemas morales, las luchas internas, el dolor, la alegría y la búsqueda incansable de sentido. Esta capacidad del teatro para explorar la condición humana ha sido reconocida por San Juan Pablo II y Benedicto XVI, quienes, sin referirse directamente al teatro de manera extensa, dejaron palabra claras sobre su valor dentro del horizonte de la fe. San Juan Pablo II, él mismo actor aficionado en su juventud, entendía el arte como un puente hacia Dios . En su encíclica Fides et Ratio (1998) , afirmaba que la fe y la razón, como dos alas, elevan el espíritu humano hacia la verdad. El  arte para acercar al hombre a la verdad y a Dios , enfatizando que el arte puede ser una vía para la contemplación y la evangelización. Para él, el drama teatral refleja la búsqueda del hombre por sentido y redención, temas que la fe también aborda profundamente. Además, a lo largo de su po...

El encuentro. Una palabra que parece sencilla, pero que encierra el núcleo de la experiencia cristiana, la razón del arte vivo y la clave de nuestra relación más profunda. Tanto Benedicto XVI como el Papa Francisco han insistido en que la esencia del cristianismo no se encuentra en una idea, una doctrina o una moral, sino en un encuentro personal con una persona viva: Jesucristo. La mirada de Benedicto XVI Para el Papa emérito Benedicto XVI, el cristianismo comienza con una experiencia: el encuentro con el Resucitado. En su trilogía Jesús de Nazaret, explica que este encuentro no es una noción filosófica ni una construcción simbólica, sino una realidad viva y actual, que interpela al ser humano contemporáneo con toda su fuerza. Este contacto íntimo con Cristo da sentido a la vida, ilumina el corazón y orienta cada decisión hacia el amor y la caridad. En sus catequesis, Benedicto XVI enseña que este encuentro personal es el punto de partida para una fe madura y una vida espiritual autén...

El acceso al teatro en las escuelas sigue siendo limitado, en gran parte debido a restricciones presupuestarias y a una percepción reducida de su valor dentro del sistema educativo. Las instituciones suelen priorizar áreas consideradas "más esenciales" , como matemáticas, ciencias o tecnología, relegando el desarrollo artístico a un plano secundario. Esta visión, aunque comprensible dentro de contextos de recursos limitados, subestima el profundo impacto que las artes escénicas pueden tener en la formación integral de los estudiantes. El teatro no debe ser visto como un lujo o una actividad extracurricular opcional, sino como una herramienta pedagógica útil para la educación de los estudiantes. Numerosos estudios respaldan que la participación en actividades teatrales mejora el rendimiento académico, estimula la creatividad, fortalece la autoestima y potencia habilidades socioemocionales como la empatía, la comunicación efectiva y el trabajo en equipo. Además, el teatro permi...

El pasado viernes 11 de abril, el arte y la espiritualidad se encontraron en un escenario poco convencional, pero profundamente simbólico. Nuestra producción de Mi Cristo Roto fue presentada en la iglesia de Santa María de Guadalupe, Puebla, México, donde se dieron cita diversas personas conformadas por jóvenes, adultos y adultos mayores quienes disfrutaron de una experiencia diferente.  Con puntualidad se dio la tercera llamada, para "abrir el telón" y empezar la función, era un momento de encontrarnos con un nuevo público y además era un momento de introspección compartida. Presentar esta puesta en escena dentro de un templo, siempre supone un reto técnico y artístico, las luces del templo se apagaron y se prendió la iluminación de nuestra producción. Fue una oportunidad para llevar el teatro a un nuevo foro, al corazón de la fe y la comunidad. Foto: Cortesía de los Padres Siervos de Jesús Los mensajes de un Cristo Roto que habla desde la rota humanidad Mi Cristo Roto no ...

La educación tradicional ha estado marcada por metodologías centradas en la memorización y la repetición, dejando en segundo plano el desarrollo de habilidades creativas y expresivas. Sin embargo, en un mundo donde la innovación y la capacidad de adaptación son esenciales, ¿por qué no fomentar herramientas que para desarrollar estas habilidades desde la infancia?  El teatro, más que una actividad recreativa, es un recurso pedagógico que estimula la creatividad, mejora la comunicación y fortalece el trabajo en equipo. Su integración en el aula no solo beneficia el desarrollo individual de los estudiantes, sino que también enriquece la dinámica educativa al hacerla más participativa y significativa. Creatividad y Expresión: El Impacto del Teatro en los Estudiantes El teatro permite a los estudiantes explorar diversas perspectivas al asumir roles y recrear nuevas situaciones. A través de la dramatización, desarrollan la capacidad de ponerse en el lugar del otro, lo que potencia la emp...

En un mundo donde la educación tradicional sigue centrada en la memorización y la repetición, el desarrollo de la creatividad se convierte en un desafío constante. Sin embargo, el teatro en el aula surge como una herramienta que no solo estimula la imaginación, sino que también fortalece habilidades esenciales como la comunicación, la empatía y el pensamiento crítico. Más que una simple actividad extracurricular, la dramatización en el ámbito educativo representa una metodología capaz de potenciar el aprendizaje y la expresión individual. En esta serie de artículos (que iremos escribiendo y que cada uno de los temas tendrán su propia publicación), nos enfocaremos en tres aspectos clave del impacto del teatro en la educación. En primer lugar, explicaremos la importancia del teatro en la creatividad , destacando estudios que demuestran cómo su práctica ayuda a los estudiantes a desarrollar confianza, pensamiento crítico y habilidades de resolución de problemas (National Theatre, 2023), a...

La importancia de la atención al cliente: una experiencia que transforma La atención al cliente es el rostro de toda empresa. Es el puente que conecta las expectativas de los consumidores con la realidad que ofrecen los productos o servicios. Cuando este puente es sólido, las relaciones prosperan. Pero, ¿qué sucede cuando no es así? Imaginemos una historia que ilustre esta situación. Clara, una joven profesional, había esperado semanas para comprar un regalo especial en una tienda recomendada por su calidad y variedad. Entró al establecimiento con entusiasmo, pero su experiencia fue de todo menos positiva. Nadie la saludó al entrar. Los empleados parecían más interesados en sus teléfonos que en los clientes. Cuando finalmente logró captar la atención de un vendedor, este respondió de manera brusca y con prisa, como si estuviera haciendo un favor. Frustrada, Clara decidió irse sin comprar nada. Días después, compartió su experiencia con amigos y en redes sociales. La tienda,...

Fue una agradable sorpresa recibir la invitación para participar en licitaciones destinadas al servicio de role playing. Aunque nuestro enfoque siempre había sido la actuación teatral y los espectáculos, comprendimos rápidamente la importancia del role playing, una oportunidad fascinante que se presentaba ante nosotros. En FomArte, éramos conscientes de que el role playing a menudo es desconocido para muchos artistas. Sin embargo, vimos en ello una oportunidad única para fusionar nuestra pasión actoral con la posibilidad de obtener una compensación justa por nuestro arte. El juego de rol empresarial, más conocido como role playing, se había convertido en una herramienta esencial en diversos departamentos empresariales. Los participantes asumen diferentes roles o personajes, lo que facilita la capacitación del personal en áreas específicas. Decidimos aventurarnos en este terreno, convirtiéndonos en los pioneros de este servicio al menos en las ciudades de Puebla, Pachuca, Monterrey, CDM...

En el intrincado laberinto de la creatividad, me encuentro inmerso en un viaje lleno de desafíos y descubrimientos. La comunicación en los procesos creativos se revela como un océano vasto y, a veces, tempestuoso, donde enfrentar las olas es esencial para llegar a la orilla del éxito.  REFLEXIONES SOBRE LOS PROBLEMAS CREATIVOS Desde el principio, me doy cuenta de que la falta de claridad en los objetivos puede ser como una bruma que nubla la ruta. Si los participantes no comprenden a fondo los destinos del proceso creativo, la comunicación se convierte en una red de caminos confusos. Es necesario iluminar el camino, definir con claridad los objetivos para que cada uno a bordo tenga una brújula precisa que guíe nuestras conversaciones. La expresión de ideas, ese arte delicado y esquivo, se revela como una danza en la que los participantes a veces titubean. La creatividad florece con la generación de ideas novedosas, pero, ¿cómo comunicar esas chispas fugaces de inspiración de mane...

En la era digital, donde la atención del público es un bien preciado y la competencia es feroz, la importancia de contar con un consultor en comunicación para tus campañas de marketing digital se presenta como un elemento crucial para el éxito. Más allá de ser una simple opción, se convierte en una inversión estratégica que puede marcar la diferencia entre el estancamiento y el crecimiento exponencial. La experiencia y especialización que aporta un consultor en comunicación son como un faro en la neblina del marketing digital. Su conocimiento profundo del ámbito de la comunicación y el marketing digital no solo garantiza un enfoque estratégico, sino que también abre puertas a tácticas innovadoras y eficaces que quizás no estén al alcance de todos. La visión objetiva y externa que aporta un consultor para evaluar tus campañas desde una perspectiva desvinculada puede revelar áreas de mejora y oportunidades que, en la vorágine del día a día, podrían pasar desapercibidas. Es como tener ...

En el vasto territorio de la creatividad, la producción de proyectos se convierte en un viaje lleno de etapas fundamentales. Siguiendo la visión de Graham Wallas, reconocido psicólogo y teórico del proceso creativo, identificamos cuatro fases cruciales: búsqueda o preparación, incubación, iluminación y verificación. La primera parada en este itinerario creativo es la fase de preparación, donde los cimientos del proyecto se colocan cuidadosamente. Aquí, se realiza un minucioso estudio del contexto y se define el problema que servirá como catalizador para la generación de ideas. Es el momento en el que el lienzo se prepara, listo para recibir las pinceladas de la creatividad. _______________________ ¡Descubre el poder de la comunicación con nosotros!   FomArte Teatro- Comunicación & Business Como comunicólogos, somos tus aliados perfectos para potenciar las áreas de comunicación de tu empresa o emprendimiento, tanto en el ámbito cultural como en el comercial.   Ha...